Jim Melchert
Jim Melchert, Still Why?, Broken and fired porcelain tile with glaze, 30.5 × 30.5 cm, 2022. Image courtesy the artist and Gallery 16
Jim Melchert, Still Why?, Broken and fired porcelain tile with glaze, 30.5 × 30.5 cm, 2022. Image courtesy the artist and Gallery 16
David Hockney, No. 169, 5th April 2020, iPad Drawing, 2020. Image courtesy the artist and Pace Gallery, Richard Gray Gallery, Annely Juda Fine Art, Galerie Lelong Paris, L.A. Louver
August 3, 2020 / Zoé Schreiber
August 9, 2017 / Zoé Schreiber
Morgane Tschiember, Honey Drop, sculpture en verre teinté poli ou dépoli et crochet de boucher ancien, Env. 36 x 12 x 7 cm, 2019. Image courtesy the artist, Richard Taittinger Gallery, Editions Dilecta
« La vie est une fleur dont l’amour est le miel. » — Victor Hugo
Morgane Tschiember (1976-) développe sa pratique artistique à la croisée de la sculpture, de la peinture et de l’installation. L’artiste française experimente les processus de transformation du verre, de la résine, de la cire, du bois, du métal et des autres matériaux qu’elle utilise. La perception, la métaphysique et le courant minimaliste irriguent ses oeuvres aux formes à la fois organiques et épurées. Dans ses sculptures en verre inspirées des propriétés du miel, elle joue sur les textures lisses et visqueuses, les formes liquides et solides, la couleur et la transparence. « J’ai voulu représenter le rapport de force entre ces deux matériaux, désormais figés. »
Copyright © 2025, Zoé Schreiber
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Daniel Spoerri, The Bistrot of Santa Marta, Queen of hearts (Snare-Picture), assemblage, 27,6 x 27,6 x 11,8 in, 2014. Image courtesy Daniel Spoerri Estate
« La Table, c’est l’endroit de détente et de convivialité par excellence… » — Bernard Loiseau
Figure majeure du Nouveau Réalisme, connu pour ses "tableaux pièges", Daniel Spoerri (1930-2024) nous offre un autre regard sur un rituel quotidien. Qu’elle soit carrée, rectangulaire ou circulaire, la surface plane de la table devient pour lui le théâtre d’un ballet d’assiettes, de verres et de couverts placés et assemblés selon les aléas d’un dîner. Cette chorégraphie culinaire devient une composition en soit, un tableau qu’il fige dans le temps en collant les différents restes de repas et en exposant leur assemblage à la verticale. Selon ses propres mots: « Et l'art qu'est-ce que c'est? Serait-ce peut-être une forme de vie? »
Copyright © 2025, Zoé Schreiber
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